28 мая 2006 - High School Rock and Roll Forever!

Итак, сегодня вечером в клубе «Red» благополучно завершился третий фестиваль студенческих рок-групп «Рок-СТУДиЯ 2006», назвавший имена лауреатов и других счастливчиков…

Так получилось, что накануне я выпивал и пел рок-н-роллы с бывшими студентами Военмеха, Политеха и Корабелки, поступавшими в свои вузы приблизительно, в 1965-1969 – двое из них отмечали каждый своё шестидесятилетие, хотя постороннему наблюдателю (случись таковому оказаться в нашей компании, хотя откуда – чужие здесь не ходят) поверить в это было бы трудно: настолько молодыми и энергичными остаются до сих пор рок-н-ролльщики 60-х! И сохранить свою витальную силу, чувство юмора, драйв и подвижность ума им помогло удачное сочетание фактов и факторов в коллективной биографии их поколения: атмосфера надежды, пронизывавшая жизнь в 60-х, студенческая юность, пока ещё свободная от груза житейских проблем, но уже приучающая к самостоятельности, и, конечно, рок-н-ролл как универсальный эликсир молодости.

Естественно, что на мосты я безнадёжно опоздал и домой вернулся, скорее, сегодня, чем вчера, поэтому, чтобы проснуться и привести себя в порядок перед ответственным мероприятиям, каковым для меня является финал «Рок-Студии» (noblesse oblige, как говаривал кто-то из французских королей), пришлось применять радикальные меры, как-то: контрастный душ и альбом классиков американского панк-рока THE RAMONES «Rock’n’Roll High School», что, согласитесь, оказалось в высшей степени символично!

Сегодняшняя публика разве что биологически помоложе вчерашней, но в остальном разницы никакой: рок-н-ролл нивелирует возрастные различия. Мальчики всё так же тянуться на сцену, чтобы привлечь внимание противоположного пола (только потом рок-н-ролл затягивает настолько, что они уже забывают, с чего всё началось), а девочек неизменно привлекают мальчики на сцене, издающие громкие призывные звуки как самостоятельно, так и с помощью всевозможных электрических приборов. Правда, в эту красивую схему никак не влезают девочки, которые сами на сцене… Ну да Бог с ними, обдумаю это на досуге.

Как известно, вся наша жизнь игра, причём, азартная, а одной из её разновидностей является лотерея. Так вот, любой концерт как отдельно взятый кусок жизни тоже лотерея, поэтому иногда на сцене фатально не везёт явным фаворитам, зато лузерам по жизни случается вытащить счастливый билет.

Насчёт лузеров ничего конкретного сказать не могу (на гала-концерте их быть не могло по определению – отсеялись на этапе демо-записей), а вот к некоторым фаворитам Фортуна, явно, повернулась тыльной частью тела. Если открывшая фестиваль ZVEZDA отыграла свои три песни («Знаешь», «Дорогая» и «Дожди») ровно и с хорошим звуком – я не буду повторять всё, сказанное о группе раньше (мелодичный бит с оглядкой на RADIOHEAD, интересные гитарные партии и отдельные соло, небольшой, но умело поданный голос и т.п.) – то у вышедших следом THE NIGHT CITY BLUES, в которых я был уверен на все сто, ибо слушал далеко не в первый раз и примерно представляю профессиональный уровень музыкантов, вдруг начались проблемы: голос время от времени пропадал, в то время как на первый план назойливо лез перегруженный бас! Я было согрешил на нового звукорежиссёра, но оказалось, что за пультом был тот же человек, что и на Полуфинале десятью днями раньше, аппаратура, вроде бы, тоже не менялась, и однако…

THE NIGHT CITY BLUES исполнили две свежие песни – «Выключите Солнце», в финале которой заиграли чуть ли не диско, и «Как пахнет полынь перед дождём», этакий медитативный медляк с философским текстом – что, с одной стороны, хорошо, так как демонстрирует, что группа не стоит на месте, а развивается как в музыкальном, так и в поэтическом отношении, а с другой плохо, ибо на фестивалях надо играть проверенные временем и сценой хиты.

Козни со звуком коварный бес искажений устраивал и группе PETER PAN, но она не стала экспериментировать, сыграв те же два номера («Трамвай» и «Лишние люди»), что и раньше. Видимо, это позволило им выйти из положения с меньшими потерями качества, хотя определённые изменения в музыке у них, всё же, произошли: стало больше флейты, активнее зазвучали клавишные…

DOLCE STIL NUOVO (блин, так и не спросил у них, что значит это имя: «dolce», несомненно, «сладкий», «nuovo», понятное дело, «новый», а вместе?) тоже не особо разнообразили репертуар, хотя, конечно, я запомнил его не настолько хорошо – за исключением, пожалуй, песни «Ради тебя», которая сделана у них наиболее крепко и внятно: двухголосие, смены размера, стоп-таймы, красивый распев в припеве. Далее всё было менее разборчиво. Надо заметить, бас у них тоже норовил вылезти вперёд планеты всей – у меня, честно говоря, даже появилось подозрение, что звукорежиссёр просто пытается прикрыть отсутствие на сцене части аппарата (в ремонте, на халтуре или лень подключать)…

Даже у безусловно профессионального ЭТНОГЕНЕЗА звук не был безупречным (но это, как я уже сказал, упрёк не к музыкантам). Сыграли они, как всегда, уверенно, жёстко и красиво, спели народную «Калину», в которой звучал настоящий рожок, «Казаков» и какую-то ещё авторскую песню.

ПЕРВОМАЙSKAЯ – вопреки своему ямайскому (может, ей назваться «ПервоЯмайskaя») имени и тяге к Карибским ритмам – вышла на сцену в картузах и косоворотках. Группа исполнила уже запомнившихся «Гопников» с цитатой из «The Lion Sleeps Tonight», драматическую композицию «(Ну как же, как) Нажраться на двадцак» с цитатами из «La Bamba» и «Русскую», которая, собственно, и объясняла новый сценический имидж группы. В аранжировках стоит отметить неплохую флейту. Вообще, впечатление о себе ПЕРВОМАЙSKAЯ оставила позитивное, но местами их творчество отдаёт КВНом – шутки шутить дело хорошее, но требует постоянного обновления ассортимента – а хватит ли им материала на сорокаминутное отделение?

Подтвердил выданные ему авансы и ФАРШ-LAG. Они честно пообещали публике, что та хорошо отдохнёт, и что они «не такие, как остальные группы на фестивале» - похоже, у них это что-то вроде «здрасьте». Исполнили две песни, одну не особо разборчивую и забойную (в духе RAGE AGAINST THE MACHINE) и потенциально хитовую «Никто, кроме меня».

Вышедшие в Полуфинал урезанным составом JUST GATHERED BAND отчасти выполнили обещание и пришли на гала-концерт с вокалисткой. Тоже испугали публику, объявив, что будут играть джаз, но играли, скорее, прифанкованный соул с элементами fusion – красивую, калорийную, но чуть приторную музыку. Вокалистка оправдала ожидания и на приличном английском исполнила три номера: один назывался «Sinner» (расслышав фразу «thousand bucks is my price» жюри предположило, что это ария валютных проституток), другой - «Force Majeur», а третий не был представлен, но был наиболее фанковым из всех.

В процессе последовательного переслушивания отношение к некоторым группам сложилось сразу (о чём ниже) и не менялось, а некоторые, наоборот, мало по малу усиливали производимое ими впечатление. Одной из них я бы назвал ЭДЕЛЬВЕЙС. Если после прослушивания демо-записей я не был уверен, стоить ли их слушать живьём, то полуфинальное выступление меня сильно заинтриговало (о чём я честно признался), а в Финале они, вообще, оказались одними из лучших – очень жаль, что не все в Жюри разделили мои восторги. Во-первых, ЭДЕЛЬВЕЙС очень убедительно держится на сцене и исполняет свою музыку с непринуждённостью настоящих профи (которыми они, в общем-то, пока не являются). Во-вторых, умеют обходиться минимумом средств, чтобы создать нужную звуковую картину. В-третьих, пишут отличные песни. Они стартовали затяжным инструменталом с фанковым басом, который плавно перешёл в песню про индейца по имени Говорящий Топор (её-то я и слышал на демо). Вторая (или третья, если считать вступление) вещь, «Потерянный мир», построена на одном блюзовом риффе и вызвала в памяти холодящие позвоночник ассоциации с LED ZEPPELIN - это было нечто! В-четвёртых, у ЭДЕЛЬВЕЙСА весьма приличные тексты. С удовольствием послушаю их в каком-нибудь клубе.

ЛЕТА НЕТ как и THE NIGHT CITY BLUES вышли на финишную прямую не с тем, что они показывали на разминке. Первая песня, «Города», неплоха, но сказать о ней нечего; вторая, «Уходя, погаси свет» - роскошный мелодичный медляк а ля «Hotel California» с обильной флейтой – может стать хитом; третья, программная «Лета нет», энергичный поп-панк, тоже неплоха. Но при этом очевидно хитовую «Куда уходят корабли» ЛЕТА НЕТ так и не спели…

MIRROR в прошлый раз был последним в списке, поэтому его выступление оказалось чуть скомканным. На этот раз, они были ближе к середине и прослушать их удалось более внимательно. Правда, и тут не обошлось без проблем – прежде, чем начать своё выступление, группа долго боролась со звуком и какими-то техническими проблемами. Что же до проблем художественных, то ЗЕРКАЛУ следует определиться со стилем – пока их репертуар (даже в своём атомарном представлении) слишком эклектичен: от харда с бешеным драйвом до меланхоличной готики. У них уже есть главная песня, «Сонный лунный свет», в этот раз к ней добавилась неплохая «Ветер»: красивый вокал, нежная скрипка, контрастирующая с брутальными барабанами – есть, куда расти.

Хочу возвратиться к теме трансформации впечатлений. Так вот, ещё только прослушав первую песню с демо-диска OPEN AIR, я точно, знал, что эта группа будет победителем, минимум, лауреатом фестиваля – интуиция пару раз подводила меня в том, что касается человеческих качеств тех или иных исполнителей, но ни разу – в том, что определяет их творческий потенциал и музыкальное дарование. (Сейчас в это трудно поверить, но когда я весной 1987 впервые вывез группу ЧАЙФ из Свердловска в Питер, она сочиняла превосходные песни с незаёмными мелодическими находками и пронзительными текстами – сейчас практически ни одного номера тех лет в репертуаре этих Петросянов от рок-н-ролла не осталось.) Первое выступление подтвердило мои ощущения, второе (незадолго до нашего Гала-концерта) лишь укрепило меня во мнении, и этим вечером я, в принципе, мог и не слушать OPEN AIR – для меня они уже, точно, были Группой Номер Один. (Программа: «Фанера», «Воздух» и «Цунами».)

RJADOM, по-прежнему, радуют хорошим вкусом, крепким инструменталом, свободным взглядом на музыку и отсутствием стилевых рамок. Сыграли три номера: «Сам себе аэроплан» с кайфовым звуком трубы, «Пантера» и уже известные по прошлому туру «Children». Им бы записаться как следует и предложить эту запись в Европе – немытая Россия для такой музыки покуда не созрела (ну, не вся, конечно).

ПАРА ШУТЫ… Ну, что тут сказать? Позитивно, жизнерадостно, разнообразно, нескучно. Под «Ночных танцоров» можно было бодро двигать ногами и непоздним вечером. «Сказка» - странное сочетание диско (ритм) и брит-попа (вокальная манера). «Вдох» («Вместе делаем вдох») – приблюзованный бит в духе КАФЕ или раннего Чижа; бас несколько банален, но в целом, всё равно, цепляет.

Как и пара других неплохих групп, ALPHA CENTAURA привлекла своим выпадением из общей художественной канвы фестиваля, хотя сказать, что они играют что-то совсем уж исключительное, нельзя: немного пост-панка, немного электро-попа, то отголоски АГАТЫ КРИСТИ, то интонации DEPECHE MODE, то настроение SISTERS OF MERCY. ALPHA CENTAURA представила на конкурс три песни: «Где-то там», «Я тебя искал много лет» и «Бесконечная любовь» (в названиях не очень уверен). Повторюсь: будет интересно послушать их на клубном концерте, скажем, в «Молоке» (когда оно откроется – а оно откроется, я-то знаю.)

Ну, и THE CHAPLINS (проходившие под кодовым названием «человек в шляпе»). Они исполнили три бодрых номера в стиле поп-панк: «Дима», «Выходи» и «Выключи ТВ». Ко всему, сказанному о THE CHAPLINS ранее, особо добавить нечего: интересно, но сыровато. По идее и реализации накрепко запомнился их анти-медийный манифест: «Ты думаешь, ты выбираешь, каналы переключаешь… Но ты попросту вымираешь – выключи телевизор!» Путину, когда он будет снова толковать с трибуны о повышении рождаемости, стоит взять этот лозунг на заметку: после бесконечных репортажей из Государственной думы, «Дома-2» и концертов Бориса Моисеева размножаться смогут только кролики – да и то, разве что слепоглухонемые! Мне тут же захотелось найти вертушку, набрать секретный номер и сказать: «Вольдемар, выключай, на хрен, всё российское телевидение! Пока мы тут все не вымерли!»

После короткого совещания жюри пришло к трудному, но объективному консенсусу и вышло на сцену, чтобы объявить все номинации.

PETER PAN - приз симпатий от Радио ROKS;
RJADOM - диплом победителя, приз от MusicMag;
ФАРШ-LAG - диплом победителя, приз от MusicMag;
ПАРА ШУТЫ - диплом победителя, приз от MusicMag;
ЭТНОГЕНЕЗ - диплом победителя, приз от MusicMag (запись в студии);
ПЕРВОМАЙSKAЯ - диплом победителя, приз от MusicMag (запись в студии);
OPEN AIR – Grand Prix Фестиваля, сертификат на час эфира на радио ROKS.

Ну, и для справки. Вот те, кто вместо со мной слушал и принимал окончательное решение, то есть, Жюри:
Дмитрий Бессмертный - начальник отдела Комитета по молодежной политике;
Александр Маев - звукорежиссёр и продюсер компании MusicMag;
Анастасия Васюкова - PR-директор Радио ROKS;
Михаил Башаков – певец, музыкант, автор песен, художник, радио-ведущий.
Ну, и я, Андрей Бурлака - журналист, историк рока, художественный руководитель фестиваля.