Бас номер раз!

Самая потрясающая музыкальная новость осени: 21 октября в Центре Современного Искусства (В.О., Средний пр., 93) в рамках «King Crimson Festival» выступит Tony LEVIN BAND.

Тони Левин - легендарный музыкант, без которого невозможно представить себе группы Питера Гэбриэла и KING CRIMSON. Именно дуэт Gabriel/Levin, прежде всего, и определяет изысканный гэбриэловский саунд, именно на их содружестве держится драматургия всех фантастических концертных шоу Гэбриэла. А вот далеко не полный перечень тех, с кем Левину довелось работать в студии или на сцене: John Lennon, PINK FLOYD, Paul Simon, YES, Alice Cooper, Lou Reed, Laurie Anderson, DIRE STRAITS, David Bowie, Steve Hackett, Eros Ramazotti etc.

Группа Тони Левина - номинант высшей американской музыкальной награды Grammy, совершает первый в своей истории тур по Европе. Между тем, уже очень давно в США ее иначе как «супергруппа десятилетия» не называют. И не только потому, что ее лидер Тони Левин - одна из икон прогрессив-рока и лучший бас-гитарист в истории рока. Остальные участники группы тоже являются супер-музыкантами разных направлений - от хард-рока до джаза - и все они гармонично и мощно объединились под гордо реющим флагом Tony LEVIN BAND.

Родился Тони в июне 1946 года в Бостоне, а музыкальную школу закончил в городке Истмэн. В середине 60-х работал штатным контрабасистом в филармоническом оркестре Рочестера, но предпочел академической карьере роковую и джазовую дороги. Переехав в Нью-Йорк, он присоединяется к коллективу Дона Престона (экс-клавишника группы MOTHER OF INVENTION). Семидесятые стали для Левина настоящей «школой жизни», правда, довольно завидной. Он участвовал в создании классических альбомов Джона Леннона («Milk And Honey» и «Double Fantasy»), гастролировал и работал в студии с Элисом Купером, Лу Ридом, Бадди Ричем, Полом Саймоном, Ринго Старром... В 1977 Левина пригласил для участия в работе над своим дебютным сольном диске Питер Гэбриэл, что стало началом прекрасной дружбы и долговременного сотрудничества (Тони участвовал во всех его концертных выступлениях и записи всех альбомов).

Левин - виртуоз и новатор бас-гитары, первооткрыватель уникального Chapman Stick - двенадцатиструнного инструмента, представляющий собой нечто среднее между басом, гитарой и (по типу звукоизвлечения) фортепиано. А в 80-е разработал и применил на практике невероятное устройство под названием Funk Fingers... Не меньшее историческое значение имеет и работа музыканта в группе KING CRIMSON. Именно Левин с 1981 года (альбом «Discipline») явился ключевой фигурой новой инкарнации этой главной команды прогрессив-рока. Даже во время перерыва в записях, лидер KING CRIMSON Роберт Фрипп называет Тони полноправным членом группы (подобного отношения Фриппа за 36 лет не удостаивался никто из ее многочисленных участников).

Считая Левина лучшим басистом, многие звезды приглашали его записываться и выступать с ними, и чаще всего он им не отказывал. Во второй половине 80-х Левин «засветился» также у DIRE STRAITS («Brothers In Arms», 1985), Брайана Ферри («Boys And Girls», 1985), PINK FLOYD («Momentary Lapse Of Reason», 1987), Лори Андерсон («Strange Angels», 1989), а в 1991-м играл на «Union» - воссоединительном альбоме группы YES. Вместе с другими выдающимися музыкантами Тони участвовал в проектах: LIQUID TENSION EXPERIMENT, BOZZIO LEVIN STEVENS, SPIN 1NE 2WO, BRUFORD LEVIN UPPER EXTREMITIES, сотрудничал (и продолжает сотрудничать) с CALIFORNIA GUITAR TRIO. Музыкант невероятно популярен в Италии - и в разное время он записывался и выступал с Claudio Baglioni, Gigi D'Allesio, Ivano Fossati, Fiorella Mannoia, Raf, Vasco Rossi, Eros Ramazzoti.

Нынешний репертуар Tony LEVIN BAND должен стать приятной неожиданностью для слушателей. Вот, например, часть композиций, которые исполнялись на одном из последних концертов группы в США: «Elephant Talk», «Sleepless» (KING CRIMSON), «Back in New York City» (GENESIS), «Dog One» (Peter Gabriel), «Phobos» (SYNERGY), «L'Abito della Sposa» (Ivano Fossati), «Black Dog» (LED ZEPPELIN), «Utopia», «Pieces of the Sun», «Ooze» (Tony Levin).

Об остальных участниках Tony LEVIN BAND:

Джерри Маротта (Jerry Marotta) - более всего известен как феноменальный барабанщик Питера Гэбриэла. Играл он и со многими другими звездами: Пол Маккартни, Элвис Костелло, Шер, Сьюзан Вега. Джерри - продюсер многочисленных альбомов, которые записывает на своей студии в Вудстоке, штат Нью-Йорк.

Ларри Фаст (Larry Fast) - под именем SYNERGY является одним из пионеров электронной музыки. Широкую популярность приобрел как синтезаторщик Гэбриэла. Он записывался на его альбомах, выступал в концертных турах, а также принимал важное участие в продюсировании нескольких работ мастера. Кроме того, Ларри - известный композитор, пишуший музыку для кино, телевидения и к мультфильмам студии Disney. Не раз побеждал в номинации Лучший Исполнитель на Синтезаторах (по версии журнала «Keyboard»). Также Фаст известен как изобретатель-электронщик, придумавший устройство для прослушивания музыки глухонемыми.

Джесс Гресс (Jesse Gress) - гитарист группы Тодда Рандгрена, выдающийся гитарный педагог и журналист. В прошлом - музыкальный редактор главного гитарного журнала «Guitar Player». Автор нескольких известнейших пособий по игре на гитаре и книг: The «Guitar Cookbook», «Guitar Lick Factory», «Guitar Licks of the Brit-Rock Heroes: Clapton, Beck & Page», «GuitaRevolution» и т.п.

Пит Левин (Pete Levin) - брат Тони, известный джазовый пианист и мастер электронной музыки. В прошлом – «классический» музыкант. В 1974 году стал участником группы Гила Эванса в качестве валторниста, но тут же предложил ввести в инструментальный состав синтезатор Moog, что было с энтузиазмом поддержано коллегами. В составе группы Пит стал дважды лауреатом Grammy, а в 80-е он активно занялся компьютерными технологиями, сейчас пишет музыку для кино и театра и сочетает программирование на компьютере с игрой на всевозможных, в том числе и раритетных синтезаторах.

Тони Левин - не просто исполнитель-виртуоз. Он, прежде всего, творческая личность, импровизатор в самом широком смысле слова, изобретатель собственного стиля игры и необычных методов звукоизвлечения, популяризатор новых музыкальных инструментов, талантливый композитор, продюсер. Помимо разнообразных бас-гитар, музыкант владеет целым рядом инструментов и технических приспособлений - от фортепиано и виолончели до синтезатора и компьютера. В 1996 году он выпускает первый сольный альбом «World Diary». Через четыре года появляется «Waters Of Eden», а, спустя еще два «Pieces Of The Sun». В настоящее время готовится к выпуску двойной концертник. В свободное время Левин помогает своим друзьям из CALIFORNIA GUITAR TRIO, колесит по миру, записывается с самими разными артистами - от Дэвида Боуи («Heathen») и Гэбриэла («Up») до Сила и Эроса Рамаццотти, пишет книги, выпускает альбомы собственных фотографий, руководит лейблом, обновляет сайт, посещает любимую оперу... словом, как и подобает музыканту подобного ранга, ведет чрезвычайно насыщенную творческую жизнь.

Дополнительная информация: www.tonylevin.com и www.tonylevinband.com

Состав группы: Tony Levin - basses/sticks/vocals, Pete Levin - keyboards, programming, Larry Fast - synthesizers/electronic effects, Jesse Gress - guitars, Jerry Marotta - drums/vocals/guitars

21 октября, Центр Современного Искусства (В.О., Средний пр., 93) - Впервые в Петербурге - Tony LEVIN BAND!

Начало в 20.00. Билеты - от 500 до 1,500 рублей.

Организаторы: Культурный Центр «Лаборатория Звука».

Генеральные информационные спонсоры: СТС, Радио РОКС и журнал "Афиша"

Рассчитывая найти какое-нибудь интервью с Левиным по поводу выхода его альбома, я покопался в Интернете; интервью никакого не отыскал, зато на домашней страничке Левина наткнулся на перечень, который сам по себе выглядит произведением искусства. Это дискография под простым заголовком "Альбомы, на которых я сыграл".

Левин - принципиально не лидер. Его вес, авторитет, которым он обладает среди продвинутых рок-музыкантов самых разных стилей, настолько велик, что басист мог бы последние лет пятнадцать регулярно выпускать по собственной пластинке в год, привлекая для записи исключительно суперзвезд ранга того же Гэбриэла. Между тем на сегодняшний день Левин, словно через не хочу, под собственным именем сделал всего три альбома. Кроме того, существует или существовало девять разных групп, где Левин считает себя полноправным участником. В общей сложности по этой категории указано 28 альбомов, из коих 19 (4 полновесных студийных, остальное - сборники, версии и концертные записи) - знаменитой группы King Crimson. А в качестве такого приглашенного гостя басовые орудия Тони можно услышать более чем на четырехстах альбомах у лидеров, между которыми нет вообще ничего общего. В середине 70-х он работал с джазовыми вибрафонистами Гари Бертоном и Майком Майниери, с флейтистом Хэрби Мэнном - на великолепных пластинках забойного танцевального джаз-рока; с бразильским аранжировщиком Эумиром Деодато и джазовой певицей Натали Коул; с Элисом Купером, ездившим по сцене на мотоцикле и крутившим над головой живым боа-констриктором; с Джоном Ленноном и Йоко Оно, с авангардистами Лу Ридом и Лори Андерсон; с сентиментальным Полом Саймоном (а заодно и с его давним партнером Артом Гарфанклом); с манерным Брайаном Ферри и грубым Томом Уэйтсом; с блюзовыми дивами Джоан Арматрейдинг и Трэйси Чэпмен; с Dire Straits, Yes и Pink Floyd; с поп-певицей Шер, даже с оркестром Джеймса Ласта и Лайзой Минелли. Я столько перечисляю, чтобы дать хотя бы приблизительное представление об объеме и стилистическом разнобое списка. Причем перечисляю лишь громкие имена - сотни остальных я встречаю впервые. Скорее всего, большая их часть - начинающие коллективы и исполнители, записавшие единственный диск, затем канувшие в безвестность. Левин сотрудничал с такими в семидесятые, не отказывает им и сегодня. Вряд ли это вопрос денег, при желании музыкант его класса мог бы найти ангажемент и получше. Судя по всему, ему просто так нравится извлекать звуки из своих инструментов, что он с удовольствием соглашается проделывать это всякий раз, когда предоставляется возможность.

Обыкновенно, если подобные Тони Левину мастера на все руки и все стили начинают делать что-то свое, это бывает в большей или меньшей степени импровизационное смешение стилей в общем джаз-роковом духе, сегодня часто еще и с этнической компонентой. Но он идет хотя параллельным, но все же другим путем. Все его как сольные, так и коллаборационистские проекты выполняются особым способом - назовем его джем. Это слово в музыке известно прежде всего из джазовой практики - джазмены, не сыгранные друг с другом, без предварительной подготовки импровизируют на ту или иную выбранную тему. Иное - джем в рок-музыке. Здесь это способ создания композиций. Композиции не существует, пока музыканты не взялись за инструменты - в лучшем случае имеется предуготовленным какой-то элементарный рифф и ритм. Из этих "эмбрионов" музыканты и должны, чутко взаимодействуя и практически в реальном времени исполнения "вырастить" вещь. Из тех, кто довел джем до совершенства и превратил его в настоящий творческий метод, следует назвать немецких авангардистов Can в семидесятые, а в восьмидесятые - тот самый King Crimson второго созыва, куда был привлечен и Тони Левин, могущий со всеми основаниями претендовать на роль отца основателя джема в рок-музыке.

Михаил Бутов, "Новый Мир" N10, 2002 .