2 сентября 2005 - Танцы с духами.

Этим вечером зал Мюзик-Холла не был полон – зато в нём не было посторонних, потому что Патти Смит, поэтическая звезда нью-йоркской панк-сцены 70-х и легенда мировой музыки всегда пела для тех, кто врубается...

Когда она вышла на сцену, меня несколько смутил её внешний вид. Я был уверен: так уже давным-давно не одеваются ни обычные люди, но, тем более, рок-звёзды (а чтобы убедиться, что Патти Смит звезда, достаточно взять любую мало-мальски пристойную рок-энциклопедию – лично у меня их штук тридцать и её нет только в самой древней, 1969 года выпуска) – разве что закоренелые хиппи, не сломленные временем и полным разочарованием в идеалах love & peace movement. Вообще-то не в моих правилах обращать внимание на сценические костюмы артистов, но тут я, уж простите, не смог удержаться. На Патти были заправленные в сапоги тёмные джинсы и мужского покроя пиджак размера на два больше, чем необходимо, под которым позднее обнаружились свободного покроя светлая рубашка и майка. По мере нарастания эмоционального градуса концерта сначала полетел в сторону пиджак, а потом рубашка была повязана на поясе на туристский манер. Впрочем, к этому времени меня уже перестали заботить такие мелочи, как одежда музыкантов.

Как и подобает звезде со стажем, Патти Смит совершенно не заботило, поймёт ли её зал – она изначально знала, что зал всё понимает, поэтому свободно обращалась к публике, время от времени комментировала содержание песен или посвящала их тем или иным событиям близкого настоящего или далёкого прошлого. Так, песня «Beneath the Southern Cross» (из альбома «Gone Again») оказалась к случаю посвящена слуге Пушкина Никите Козлову, который был единственным, кто проводил в последний путь солнце русской поэзии!

Начав концерт с классических «Redondo Beach» и «Space Monkey», Патти вдруг спела полу- или чисто импровизированную (хотя и вполне мелодичную) музыкальную зарисовку, в которой упоминалось, как она пила кофе в кафе «Идиот», а потом «in another cafe», как видела большую мечеть, после чего перешла на тему паломников в Ираке, погибших на мосту и т.д. Ещё одной открыто публицистичной песней в её программе стала «Beslan» с припевом «I want You get home, my daughter, my son», для исполнения которого она пригласила на сцену гитариста Алексея «Плюху» Плюснина, с которым познакомилась накануне во время пресс-концеренции в салоне «505». Его, правда, было не особо слышно, но и сам жест был чисто декларативный – как выход БГ с EURYTHMICS на стадионе «Wembley» во время знаменитого концерта в поддержку Нелсона Манделы.

Где-то в середине программы (специально по предварительной просьбе знатоков и ценителей) прозвучала «Ghost Dance» - певица была в курсе, что эта песня имеет для России и, тем более, для Питера особое значение, ибо именно она вдохновила того же БГ на создание одного из его самых драматических рок-гимнов «Рок-н-ролл мёртв»...

Если говорить о программе Патти Смит, то никаких неожиданностей в ней не было: она пела, главным образом, хиты 70-х из классической серии - «Horses», «Radio Ethiopia», «Easter» и «Wave», включая её единственный крупный чартовый успех «Because the Night», сочинённый напару с земляком Брюсом Спрингстином (кстати, для самого Босса это стало первым попаданием в списки популярности синглов). Более поздние работы («Dream of Life», «Gone Again» и прошлогодний «Trampin'») были представлены каждый одним номером; что весьма неожиданно, она даже не спела заглавную вещь из «Trampin'» - классический госпел, который в 60-е был очень популярен у участников антивоенных маршей и стал почти таким же их символом как «We Shall Overcome».

Обычно не чурающаяся петь кавера любимых песен, Патти и в Питере не изменила своей привычке: в программе прозвучал микс из «Not Fade Away» Бо Диддли/Бадди Холли и «My Generation» THE WHO, официальную часть выступления завершала сумасшедшая версия «Gloria» Вэна Моррисона (перед которой Смит зачитала кусок из поэмы Аллена Гинсберга «Вой»), а на бис она спела прочувствованную электрическую версию дилановской «Like A Rolling Stone».

В составе её не менее легендарной группе на сцену вышли музыканты, чьи имена уже не первое десятилетие ассоциируются как с самой Патти Смит, так и с «правильной» американской музыкой: гитарист Ленни Кэй аккомпанировал сольным поэтическим чтениям Патти ещё в 1972 и с тех пор остаётся неизменным участником Patti SMITH GROUP; помимо этого, именно Ленни мы обязаны возрождением интереса к гаражному року 60-х, поскольку это он как коллекционер, журналист и историк рока собрал и выпустил в 1986 ставший сенсационным сборник «Nuggets: A Classic Collection From the Psychedelic Sixties».

Барабанщик Джей Ди Доэрти состоит в Группе с лета 1974, когда Патти пригласила тогдашнего диджея клуба «CBGB’s» помочь ей на нескольких концертах; хотя Джей Ди не был профессиональным музыкантом (до этого он недолго играл в откровенно самодеятельных THE MUMPS), Доэрти согласился помочь хорошему человеку, да так и остался в команде на всю жизнь.

Бас-гитариста Тони Шанахана, который дебютировал в Patti SMITH GROUP в апреле 1995, когда певица впервые вышла на сцену после смерти своего мужа, бас-гитариста Фреда Смита (экс-MC5), на концерте в Энн-Арборе, можно было бы назвать самым молодым участником группы: как известно, десять лет – маленький срок. Впрочем, на сцене была личность и помоложе: в некоторых вещах на ф-но играла дочка Патти и Фреда Джесс Смит (первоначальный пианист группы, Ричард Сол, умер от сердечной недостаточности летом 1990).

Не хотелось бы завершать этот текст откровенной банальностью, но буквально с первых минут концерта я понял, что присутствую при чём-то Настоящем – наверное, точно так же это происходило тридцать лет назад в «CBGB’s» или «Max’s Kansas City», откуда есть-пошла вся американская музыка 70-х. У меня было полное ощущение творящегося Чуда – здесь и сейчас, на наших глазах, ныне и присно и во веки веков не стареющий Рок-н-ролл возвращал нам, казалось бы, безвозвратно исчезнувших духов прошлого, ощущение утраченного в бессмысленной гонке за сегодняшними иллюзиями Времени, магию музыки, которая пришла в этот мир, чтобы остаться.

Патти завершила концерт патетической и, казалось бы, несколько неуместной в нашем циничном настоящем декларацией «People Have the Power». Чёрт, так хочется верить, что кто-то искренне убеждён в этом!

Андрей Бурлака

Set list Patti SMITH GROUP:

1. Redondo Beach (Horses, 1975)

2. Space Monkey (Easter, 1978)

3. Импровизация про Петербург etc.

4. My Blakean Year (Trampin', 2004)

5. Free Money (Horses, 1975)

6. Ghost Dance (Easter, 1978)

7. Beneath the Southern Cross (Gone Again, 1996)

8. Ain't It Strange (Radio Ethiopia, 1976)

9. We Three (Easter, 1978)

10. Beslan

11. Dancing Barefoot (Wave, 1979)

12. Because the Night (Easter, 1978)

13. Peaceable Kingdom (Trampin', 2004)

14. Not Fade Away (Diddley)/My Generation (Townsend) (Horses, 1975)

15. Rock 'n' Roll Nigger (Easter, 1978)

16. Gloria (Morrison) (Horses, 1975)

17. Like a Rolling Stone (Dylan)

18. People Have the Power (Dream of Life, 1988)